【文人画】亦称“士大夫画”，崛起于宋元，泛指文人、士大夫所作之画。注重写意，融诗、书、画、印为一体。讲求神似、意境和气韵，注重个人主观性情的抒发。

【文人画】是指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。也称“士大夫甲意画”、“士夫画”，是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。画中流露着浓烈的文人思想。早在魏晋南北朝时期，文人画的某些创作思想和艺术实践就出现了，但是文人画作为正式的名称，是由元代画家赵孟頰提出的。它包含中国画三门：山水、花鸟、人物并列，不在技法上与工或写有所区分。他是中国绘画大范围中山水、花鸟、人物都好的一个交集。集书法、绘画、篆刻为一体。

【文人画】也称士大夫画，产生于魏晋时期，宋朝以后逐步成为画坛主流。描绘内容多为花鸟鱼虫、山水竹木（托物言志、借物抒情），画风写意，讲究神似、意境和气韵，注重个人主观性情的抒发，融诗书画印等多种形式于一体。
宋代文人画时代背景：士人群体、崇文抑武、理学兴起（注重内心反省）风俗画：写实画、多为描绘市井生活和民间风情，代表作《清明上河图》。

【文人画】又称写意画，亦称“士夫画”，中国画的一种。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。别于民间和宫廷画院的绘画。始于唐代王维。宋元为文人画的黄金时代。作者一般回避社会现实，多取材于山水、花木，以抒发个人“性灵”“心境”，间亦寓有对民族压迫或腐朽政治的愤懑之情。标榜“士气”、“逸品”，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，并重视书法、文学等修养及画中意境之表达。对传统美育思想及水墨、写意等技法的发展，颇有影响。近代陈衡恪认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想。具此四者，乃能完善。”文人画家必须是能诗善词的文人，任性率真的画家，也是重品德、积学问、知情达理的书法家。评论家王进玉认为，自文人画出现以后，中国画在士大夫阶层得以极大发展和提高，更加注重综合修养的表达，不仅是“画，形也”“以形写形，以色貌色”那样直观的表现，更注重笔墨心性、境界格调、思想情韵的抒发以及人文精神的彰显，追求“画外之画”“意外之意”“境外之境”。